Emergence d’une Biennale

L'essor des biennales dites « régionales » représente un changement de paradigme loin d’être de simples satellites, ce sont de véritables centres de gravité autonomes avec la conscience de constituer une constellation. Une constellation qui privilégie une approche de l'œuvre comme processus et les collaborations comme acte de résistance et de création, laissant place à la contradiction et à la complexité, celle des mouvements, des mémoires et des enchevêtrements de l’Histoire. La résistance c’est aussi celle d'une œuvre à être totalement comprise ou assimilée.

La Biennale OVNi est une constellation qui assume la fusion des disciplines et du temps long, comme de l’espace public et celui de l’exposition, l’exposition comme traduction (et, on ne finit jamais de traduire) et comme passage.

Le maillage polymorphe des expositions de la Biennale OVNi offre bien plus qu’un parcours : une véritable expérience de navigation spatiale et temporelle. Les expositions fonctionnent par réseaux, par étymologies et imaginaires visuels. Le visiteur est invité à être un interprète actif des distances et des dialogues (tractatus, entretiens philosophiques) qu’il traverse, non pas selon un thème imposé mais un sujet à investir. Il s’agit alors de multiplier et élargir le monde, faire ensemble monde.

OVNi La Biennale c’est également l’enjeu de l’énergie de l’hospitalité, de l’écologie de la Relation ; elle résonne comme une Agora et contient la pluriversalité des récits (de fictions en frictions), des rêves et des désirs.

Après une décennie en format annuel le Festival OVNi est devenu une Biennale. Cet événement s’articule sur les expériences de prospectives artistiques et technologiques de l’image en mouvement. Sa programmation couvre divers champs d’expérimentation depuis l’image cathodique à l’intelligence artificielle, en passant par le cinéma, l’animation, la VR ou la réalité augmentée.

La Biennale OVNi prolonge avec force la vivacité des fondamentaux qui l’animent. A commencer par la promotion des artistes émergents, qui aujourd’hui s’étend à la méditerranée. Un développement significatif est consacré à l’éducation à l’image. Pour se faire, des Résidences, des Ateliers, des Masterclasses, des médiations publiques font l’objet d’une attention particulière et d’un accompagnement méthodologique spécifique (concernant l’expérience de visite et l’accessibilité pour les personnes déficientes visuelles et auditives).

Un autre fil conducteur est la volonté de retracer de manière sous-jacente une histoire des médias au gré des expositions, des projections et des Rencontres Art & Science et des différents partenariats.

Un nouvel axe nous permet d’accompagner la création par la production d’œuvres et l’aide à l’écriture de projets, reliées à des Résidences, pour moitié consacrées aux artistes émergents. Par ailleurs, deux Prix complètent et précèdent cet élan : le PRIX international Cosmopolis (soutenu par l’Académie des beaux-Arts) et le Prix OVNi SUD Emergences (soutenus par des mécènes et le Cercle des Amis d’OVNi)

OVNi est un événement significatif du paysage culturel de la Côte d’Azur, doté d’une aura internationale qui lui confère un positionnement méditerranéen et européen de premier plan. La Biennale s'inscrit dans un cadre de réflexion sur les enjeux contemporains et ne se résume pas à une simple programmation, mais à une réflexion profonde qui relie sociologie de l’art et politiques culturelles privilégiant notamment l’accessibilité du public.

Ovni est une agora qui fonctionne comme un catalyseur célébrant la diversité dans le choix des œuvres, des artistes, des media et par son public.

Odile Redolfi, Fondatrice et directrice

Nathalie Amae, directrice artistique

OVNi, biennale 2026