Un panorama de l’art du vidéoclip exaltant et provoquant.
Les années 80’ voient arriver le web et le vidéoclip qui succède aux bobines 16mm de l’intempestive invention du Scopitone1, juke-box à images. Système visuel en pleine expansion de l’industrie musicale, le clip s’est imposé comme la forme d’expression médiatique parmi les plus hybrides et les plus brèves, avec l’invention du gif dans les années 90’ venant tacler le son des Rave et des Free Party 2. Pour sa part, le critique de cinéma Serge Daney évoquait le clip comme « quelqu’un qui vous entraîne dans une suite de raccourcis sans oser vous dire que, de toute façon, il ne connaît pas le vrai chemin ».
Seeing Song – Portrait sonore de l’art video explore les convergences entre création musicale, chansons, cinéma expérimental, performance chorégraphique, photographie, cinéma, bd et moulte forme d’exaltation du monde, pour un écran, celui de la TV, puis ceux d’internet jusqu’à l’ère du 3.0. Une odyssée visuelle où clip vidéo et vidéomusique deviennent le terrain de jeu du détournement du format court, pour en faire un laboratoire d’expérimentations radicales. Cette exposition événement retrace par collisions créatives l’évolution d’un genre qui a su absorber toutes les révolutions technologiques. « Le corps chanté » 3 devient une histoire qui exalte la rencontre électrique entre les icônes pop et les plus grands plasticiens, balayant au passage l’ambiguïté entre film d’auteur et film de réclame.
Le lieu de l’exposition n’en est pas moins excitant : les chambres de l’Hôtel WindsoR, œuvres totales d’artistes élaborées depuis la fin des années 80’, accueillent chacune un épisode jubilatoire de cette mythologie du Clip.
Une immersion absolue au cœur d’un genre hétéroclite. Préparez-vous à une déflagration sensorielle : la musique s’écoute, se danse et à OVNi, c’est tout à la fois et en plus, elle se régale.
Notes :
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(Journée professionnelle le 27 novembre)